Фредерик Сэкрайдер Ремингтон (Frederic Sackrider Remington) — американский художник, иллюстратор и скульптор, известный своими произведениями на тему «дикого Запада». В детстве увлекался охотой и ездой на лошадях, однако довольно рано начал рисовать, в том числе воображаемые предметы. Вскоре его семья переехала в Огденсбург в штате Нью-Йорк. Учился в школе искусств Йельского университета, однако в то время его гораздо больше интересовали футбол и бокс. После смерти отца он вернулся домой и некоторое время работал в церкви г. Олбани в штате Нью-Йорк. Вскоре он отправился на запад и стал предпринимателем в г. Канзас-Сити. В 1884 г. он женился на Еве Кейтен (Eva Caten) и начал обучение при Объединении студентов искусств в Нью-Йорке. Вскоре после этого он стал выполнять иллюстрации, зарисовки и другие работы для книгоиздательств, публикующих книги и журналы на тему «дикого Запада». Многие из его ранних работ опубликованы в журналах Collier’s Weekly и Harper’s Magazine. В 1890 г. Ремингтон переехал в г. Нью-Рошель в штате Нью-Йорк, где продолжил работу, а ближе к концу жизни — в г. Риджфилд в Коннектикуте. В 1898 г. Ремингтон стал военным корреспондентом на испано-американской войне. В его обязанности входила поставка иллюстраций для У. Р. Херста. Злоупотреблял алкогольными напитками, что стало одной из причин его избыточного веса. Умер во время операции по удалению аппендикса.
Способности юного Константина Крыжицкого к рисованию были очевидны. Именно поэтому после окончания Киевского реального училища он поступает в 1877 году в Академию художеств. Учителем будущего академика пейзажной живописи Константина Яковлевича Крыжицкого был замечательный художник и преподаватель М.К. Клодт, под руководством которого юноша успешно постигает изобразительную грамоту. После учебных серебряных и золотых медалей К. Крыжицкий получает в 1884 году по выходу из Академии звание классного художника первой степени. Основной специализацией художника стал пейзаж. Большинство его работ демонстрировалось на академических выставках с 1879 года, где и охотно раскупалось известными или малоизвестными коллекционерами. Такие же картины художника, как "Лесные дали" (1889), "Майский вечер" (1886), "Гроза собирается" (1885), "Перед полуднем" (1886), "Зеленая улица" (1897), стали собственностью членов императорской семьи или самой Академии художеств. Был также К.Я. Крыжицкий автором замечательных акварелей и первоклассных рисунков углем. В последнем виде творчества с ним в его время мало кто мог сравниться.
Джулиан Ондердонк(1882-1922), американский художник-импрессионист, более всего известен своими пейзажами с доминированием голубого цвета. Ондердонк родился в 1882 г. в Сан Антонио, Техас. Его отец, Роберт Дженкинс Ондердонк, был довольно известным художником-пейзажистом, но карьера его, по большому счету, не сложилась, посему он сосредоточился главным образом на преподавании. Ондердонк-младший уже с самого раннего возраста демонстрировал недюжинные способности к рисованию, и с пяти лет говорил о том, что хочет стать художником. Свои первые уроки он получил от отца, который, впрочем, не очень поощрял увлечение сына, так как не понаслышке знал о нелегкой материальной стороне жизни людей искусства. Тем не менее, со временем он зачисляет сына в свой художественный класс, а затем в 1901 г. дает добро на продолжение обучения и позволяет ему отправится для этого в Нью-Йорк. В возрасте 19 лет Ондердонк едет в Нью-Йорк, где обучается живописи и рисунку у К. Кокса, Ф.В. Дю Мона, Р. Хенри, и особенно - у У.М. Чейза. Его творчесткая индивидуальность и самобытность становятся очевидными уже тогда. Но несмотря на то, что в последующие годы Ондердонк добился определенного признания как художник, в Нью-Йорке ему постоянно приходилось сталкиваться с финансовыми трудностями, которые и предвидел его отец. Заработки его были невелики, и учитывая то, что ему нужно было содержать жену и двоих детей, он испытывал постоянную необходимость в деньгах. В 1906 г. он получает место организатора выставок для Государственного выставочного Центра в Далласе, что хоть как-то позволяет наладить ему материальный быт.
Аксели Вальдемар Галлеен-Кааллела (фин. Akseli Gallen-Kallela; 26 апреля 1865 — 7 марта 1931) — финский художник, наиболее известный по иллюстрациям к Калевале. В период пробуждения национальной гордости, когда начался массовый перевод иностранных фамилий на финский язык, изменил свою шведскую фамилию «Галлен» на финский манер — «Каллела», и объединил оба написания в двойную фамилию. В 1918 году Галлен-Каллела и его сын принимали участие в боевых действиях Финской гражданской войны. Позже генерал Маннергейм предложил Галлен-Каллеле заниматься дизайном флагов, государственных символов (герб и флаг Ухтинской республики, орден Белой розы Финляндии, орден Креста Свободы) и униформы независимой Финляндии. В 1919 году он был назначен адъютантом Маннергейма. Художником был разработан финский форменный штык-нож образца 1919 года, выпускавшийся компанией Fiskars. С декабря 1923 года по май 1926 года, Галлен-Каллела жил в США, где открылась выставка его картин. Он умер от воспаления легких в Стокгольме 7 марта 1931 года, при возвращении с лекции в Копенгагене.
Дин Корнуэлл (5 марта 1892 - 4 декабря 1960) - американский иллюстратор и художник-монументалист. Художник Золотой эпохи иллюстрации. Его картины маслом украшали многие популярные журналы и книги, патриотические рекламы и плакаты. В первой половине 20-го века он был одним из известнейших иллюстраторов Америки. На пике своей популярности получил прозвище "Декан иллюстраторов". Корнуэлл родился в Луисвилле, штат Кентукки. В возрасте 18 лет, сразу после окончания школы, начал свою профессиональную карьеру в качестве карикатуриста в Louisville Herald. Вскоре после этого он переехал в Чикаго, где учился в художественном институте и работал в Chicago Tribune. В 1915 году художник переехал в Нью-Йорке и учился у Harvey Dunn в Art Students League of New York, одном из самых престижных учебных художественных заведений мира. Затем продолжил обучение в Лондоне, где изучал роспись, был учеником у Frank Brangwyn. Картины Корнуэлл украшали страницы Cosmopolitan, Harper's Bazaar, Redbook. Иллюстрировал книги таких авторов, как Перл Бак, Ллойд Дуглас, Эдна Фербер, Эрнест Хемингуэй, Рафаэль Сабатини. Корнуэллом выполнены замечательные фрески, некоторые из которых все еще можно увидеть в таких местак, как Публичная библиотека в Лос-Анджелесе, Мемориале Линкольна в Вашингтоне, Рокфеллер-Центр. После войны он рисовал рекламу для General Motors, Seagram's, CocaCola и Goodyear. Был президентом Общества иллюстраторов с 1922 по 1926 и был внесен в Зал славы Общества иллюстраторов в 1959 году.